Día y hora indeterminados: veo en algún telediario que la película ha ganado cinco premios en un festival de cine europeo.

Una mañana, hace algunas semanas, camino del trabajo, en el andén de la estación de Gregorio Marañón, de la línea 10 del metro de Madrid: observo a un hombre leyendo un libro denominado Gomorra. Me fijo en el autor: Roberto Saviano.

Hoy, en algún momento de la tarde: decidimos ir a verla.

Hoy, 21:45: entramos en la sala 2 de los cines Renoir Retiro, Madrid, a ver Gomorra. La proyección comienza directamente, sin ningún corte publicitario, ni tan siquiera un mísero trailer.

Hoy, 0:05: salimos del cine, y tras cruzar el primer paso de peatones, se detiene en el mismo un Mercedes antiguo bastante amplio cargado de sujetos que parecían sacados directamente del metraje de la película, cuestionándome por una dirección que en primera instancia no acierto a escuchar. Deberías acercarte, Banyú. Me acerco. En los escasos cuatro metros que me separan del vehículo, mientras me aproximo al mismo en dirección a la ventanilla del conductor, puedo visualizar mentalmente con una nitidez escalofriante cómo todos sus integrantes sacan armas, de distintas marcas y modelos, y vacían sus cargadores en el inerte saco-diana en el que me he convertido. En otras palabras. Tengo miedo.

Y es que Gomorra, simple y llanamente, me ha dado mucho miedo. Me ha dado miedo porque nos muestra algo que no queremos ver. Algo que ya vimos en películas como El odio, que de vez en cuando escuchamos en algún boletín de noticias, pero que ahuyentamos rápidamente con un rápido movimiento de cabeza y algún pensamiento del tipo: “pobrecitos“.

Somos conscientes de los fallos en el sistema. Son múltiples y muy variados, lo sabemos por las cifras. Las cifras del hambre en el mundo, de las esperanzas de vida, de los desaparecidos, de las guerras civiles, de la esclavitud, de la explotación infantil, de las mutilaciones, de los bombardeos… pero son sólo eso, cifras. Números en un papel, en una pantalla, en las voces de algún presentador con cara de circunstancias, que por un instante sacuden nuestras conciencias. Procedemos a ahuyentarlos rápidamente con otro rápido movimiento de cabeza y otro pensamiento, este del tipo: “este mundo está podrido“, o similares.

Cuando los errores del sistema se manifiestan en nuestros países, en nuestras ciudades, en nuestros barrios (crecí cerca de uno muy muy problemático y conocido a nivel nacional), la cosa ya cambia. Ya no hay cifras, hay nombres, quizás caras, voces… atrapadas por una realidad asfixiante. No hay salida. La droga, la pobreza, la delincuencia, están a la vuelta de la esquina. Las mafias campan a sus anchas y la seguridad es una utopía. La ley la dicta el más fuerte, y normalmente no va de uniforme. Los niños no tienen ningún ejemplo medianamente digno, y en ocasiones el infierno empieza en sus mismas casas, cuando despiertan cada mañana.

Gomorra nos muestra de forma cruda que en la orgullosa Europa de hoy día existen lugares en los que el sistema no funciona, está podrido desde la raíz. Son 137 minutos desagradables, muy desagradables. Pero recomendables, sin duda.

Odio el negocio en el que se ha convertido. Odio los intentos de manipular los sentimientos que este noble deporte despierta en las personas que lo practican y que se desvelan por sus equipos. Vengan de donde vengan, los equipos y las manipulaciones.

Por eso cuando descubro casos como el del FC Start tengo que compartirlos con vosotros. O como el de la selección italiana de 1938. Copio y pego de Notas de Fútbol:

“Vencer o morir”: seguro que un escalofrío recorrió la espalda de don Vittorio Pozzo al leer las tres palabras de este simple telegrama. Sería necesario contextualizar, precisando que el destinatario del mensaje, el citado Pozzo más conocido como “El viejo maestro”, ha sido uno de los seleccionadores más influyentes de la historia de la azzurra y el padre del catenaccio. El telegrama se envía unas pocas horas antes de la final del mundial de 1938 y el remitente es Benito Andrea Mussolini máximo dirigente italiano y uno de los principales protagonistas de los desgraciados acontecimientos que asolarían Europa durante los años siguientes.

En aquel Mundial de Francia 1938, al igual que en los anteriores Juegos Olímpicos de Berlín se dirimía algo más que una competición deportiva. Dos ideas antagónicas se enfrentaban ante un continente que estremecido presentía como el ruido de la pólvora sustituiría a los vítores de las gradas. En aquella competición donde una débil selección alemana jugó con una esvástica clavada en el pecho, y reclutó hasta cinco jugadores austriacos como botín cobrado del Ansluch. Su mediocre papel provocó que Hitler avergonzado la retirara de la competición. Italia se convirtió en la única esperanza para demostrar la superioridad de las potencias del eje. Dos años antes, una pantera llamada Jesse Owens había estampado en la frente del mismo Furher la evidencia de que las razas inferiores podían destruir su ensoñación aria.

Locatelli, Andreolo, Meazza. Michele y Piola, algunos de los mejores jugadores de la selección italiana se convertían en insospechados símbolos de una contienda que destrozaría Europa apenas un año después. En un Mundial donde muchas selecciones sudamericanas ni tan siquiera participaron. Brasil recogió el testigo de Jesse Owens y con un sensacional Leónidas se plantó en semifinales donde sería vencida por Italia. La mañana siguiente los periódicos italianos titularon “’Saludamos el triunfo de la itálica inteligencia sobre la fuerza bruta de los negros”. La final les enfrentaba a Hungria, un pais bajo la órbita del demonio rojo. Rápidamente los brazos del fascio se prepararon para presentar el partido como una contienda ideológica.

Y aquí encontramos a Pozzo, “el viejo maestro”, el hombre que exigía que sus jugadores pagasen cualquier precio para conseguir una victoria. Ese hombre levantó con pavor la vista del telegrama que acababa de recibir y comprendió que aquella vez el precio que deberían pagar en caso de fracasar sería la muerte. Con estas palabras se dirigió a sus jugadores, mitad cadáveres que se encaminaban ya hacia el cadalso : “No me importa cómo, pero hoy deben ganar o destruir al adversario. Si perdemos, todos lo pasaremos muy mal”.

“El viejo maestro” abrió el guardarropa, buceó en su plantilla e inevitablemente tiró de lo que hoy es tan indisoluble a Italia como los vinos de la Toscana, la pasta o la corrupción de sus políticos. Orden y contrataque, el catenaccio. La velocidad de Piola, Ferrari y Meazza ponía ya al descanso a Italia con tres goles a uno de ventaja. Los espectadores franceses que ya presentían la inminencia de la guerra y aplaudían a los húngaros tuvieron que rendirse a la evidencia. Tras el 4-2 final Pozzo y sus jugadores se abrazaban alborozados. En esa alegría había algo más que el mero triunfo deportivo. En la grada “Il Duce” sonreía complacido.

Encaminándose hacia el túnel de vestuario el portero húngaro Szabo declaraba sonriendo: “Nunca en mi vida me he sentido más feliz después de un partido. Ante la sorpresa de todos, añadió: He salvado la vida a once seres humanos. Me han contado antes de empezar el partido que los italianos habían recibido de Mussolini un telegrama que decía : Vencer o morir” Han vencido.” Pozzo acabó sus días volviendo a su antigüa profesión de periodista, denostado y acusado de haber claudicado ante el Duce, sin embargo tras aquella final declaró “Hemos jugado para ganar la Copa, eliminando de nuestro juego todo lo que no era útil para el fin perseguido y conservando sólo un fútbol estructural”. Cuando hoy muchos desesperamos ante una Italia colgada del larguero y defendiendo con uñas y dientes el marcador intuimos algo primitivo en esas figuritas azules. Algo tan profundo y ancestral como el hombre, un miedo que escapa a los designios de la pelota y se aferra a conservar algo mucho más valioso que un resultado, la propia vida.

Es, curiosamente, el único espacio urbano en Venecia que recibe la denominación de Plaza. El resto son llamados campos, como si no fueran dignos de recibir la distinción de ser considerados del mismo tipo que San Marcos.

San Marcos, patrón de Venecia.

Lamentablemente este lugar tiene un problema. Cito a Wikipedia: “En la actualidad la ciudad se considera en grave amenaza por las repetidas inundaciones. En primavera y otoño tiene lugar el acqua alta (‘marea alta‘) dos veces al día y la Plaza de San Marcos se inunda de agua hasta tal punto que tienen que colocar pasarelas de madera sobre las que la gente tiene que andar en fila india. El gobierno italiano prepara un proyecto, denominado Moisés, para levantar unos diques móviles que se cerrarían en caso de aumento del nivel del agua del mar.”

Merece la pena entrar en la Basílica, bajo mi punto de vista, aunque una vez dentro te clavan casi por respirar: que si la parte posterior del mural de no sé qué, recubierta de diamantes, oro, etc… que si la subida a la terreza… que si la visita al tesoro del capitán Barbarroja… al final todo cuesta dinero. Yo recomiendo la subida a la terraza. Allí arriba hice la mejor foto que he hecho en mi vida con un teléfono móvil en la época a.iP (antes del iPhone en mi vida), el problema es que la perdí… pero permanece en mi memoria, afortunadamente.

No hace falta que os diga que no os montéis en una góndola, si no estáis dispuestos a gastaros 80 euros como mínimo. Sí os recomiendo pagar los cerca de 6 que cuesta la entrada al Palacio Ducal.

El Gran Canal desde el puente de Rialto es un espectáculo digno de ver también. Si se puede ir tempranito, igual se consigue un huequecín en el borde del puente para hacer fotos.

Volveré.

Conocida también como la ciudad de los canales, por motivos obvios. Cuentan que dio origen al nombre de Venezuela, cuando los españoles llegaron al golfo de Maracaibo y observaron el pueblo que originariamente ocupaba aquellas aguas. Aquello estaba completamente atestado de casas flotantes, organizando calles y formando una auténtica ciudad sobre el lago Maracaibo. Cuentan que en un momento determinado, el Capitán Alonso de Ojeda, extasiado ante lo que estaba contemplando, dijo: “esto es como una pequeña Venecia“. De ahí el término Venezuela.

Lo cierto es que Venecia es una ciudad única, no tanto por sus canales, ya que hay otras ciudades que también cuentan con “calles” similares, como por los tesoros que regala a cada paso. Cada esquina, cada calle, destila historia, encanto, decadencia, tiempo, belleza, vida a raudales.

Pasear por Venecia es equivalente a llevarte una sorpresa cada diez segundos, entrar en un estado de asombro constante, cuyo único fin posible es la insensibilización ante tanta belleza (si la estancia se prolonga por más de un día y medio o dos aproximadamente) o el enamoramiento eterno.

Y es que al segundo o tercer día tus sentidos están tan saturados de tanta perfección que prácticamente no le echas ni cuenta a nada de lo que te rodea. Paseas por inercia, haces fotos mecánicamente, y sólo cuando te sientas a tomar algo en cualquier terracita, descansas, respiras hondo, y sientes como va entrando euro a euro una daga en tu pecho en forma de factura recuerdas dónde estás y vuelve la lucidez, la inocencia, a tu mirada.

Hay un vaporetto también, directo desde el aeropuerto a la isla de Lido, donde a buen seguro muchos de vosotros os dirigiréis por tener allí vuestro alojamiento (algunos, enfermos, incoados por las voyeurísticas experiencias retratadas por Thomas Mann, en las que von Aschenbach gozó con la visión de Tadzio). Tampoco lo cojáis. Clavazo del quince. Tampoco lo cogimos.

Fuimos, como buenos turistas de pro, de barra de pan y lata de atún, en autobús, guagua, circular, como gusten.

Y luego, esto sí, los seis eurazos de rigor por persona y viaje en vaporetto que cobran cada vez que lo coges alrededor del Gran Canal, o desde Venecia a Lido.

Llegamos de noche y nos fuimos a descansar, que al día siguiente había mucho que ver. Muchísimo.

Reflejo:

Cúpula:

¿He dicho alguna vez que adoro viajar en tren?

Los motivos referentes a Córcega, el ambiente de recogimiento y la cantidad de gente que había en la iglesia realmente me sobrecogieron.

Por no hablar de la fastuosa cúpula, que tuvo la culpa (junto a la de Santa María del Fiore) de cierto dolor de cuello.

¿Alguien sabe cómo se llama esta iglesia?

Es realmente impresionante. Ver lo que los libros de historia, de arte, te han mostrado continuamente a lo largo de tu vida, tratar de recordar algo, cualquier detalle sobre esa cúpula, sobre esa catedral, y no conseguirlo, también.

Menos mal que hoy día googleas un poco y subsanas los defectos de la memoria. Su nombre, Santa María de la Flor, puede referirse al lirio, símbolo de la ciudad de Florencia, o a Cristo, según un documento del siglo XV.

A mi, tanto o más que la cúpula, me impresionó la fachada principal, y la torre-campanario aneja que podéis observar sobre estas líneas. Sólo puedo decir, ¡viva el mármol, viva Brunelleschi!.

Lo cierto es que pasear por Florencia es una gozada. Es una de esas ciudades en las que se respira historia en cada esquina, en cada callejón, en cada impresionante edificio.

Por cierto, en una de las fotos del presente post hay un detalle muy muy muy extraño y divertido. A quien lo encuentre le envío una postal de Sevilla

Me váis a perdonar, pero hace ya más de un año que hicimos este viaje, y los recuerdos se han hecho cada vez más vagos, mimetizándose así con su portador. ¿Qué somos, si no portadores de recuerdos?.

Adoro esas zapatillas de deporte. Algún día les dedicaré una entrada. Vamos al tema, hoy estoy más disperso que de costumbre. ¿Qué os puedo contar de Florencia que no sepáis ya?, capital de la Toscana, “sede oficial” del Renacimiento, ciudad de la Fiorentina, el equipo viola, en el que Batistuta o más recientemente Luca Toni no dejaban de marcar golazos ni en los entrenamientos…

Salimos del hostal, situado junto al río Arno, paseamos un poco, y al llegar al primer puente, la primera en la frente: el siguiente puente era el puente viejo, o, para que nos entendamos, el conocido como Ponte Vecchio. Una preciosidad, llena de joyerías hasta las manillas (y de turistas mirones, porque comprando comprando había bien pocos).

Teniendo en cuenta que su actual construcción data del año 1345, lo cierto es que el nombre le viene como anillo al dedo. Por lo que parece, la existencia de joyerías en el mismo se debe a que originariamente en el puente no había impuestos. Si es que está todo inventado.

Cito un par de párrafos de Wikipedia bastante curiosos sobre el susodicho puente:

“Se cree además que el término Bancarrota se originó en este puente, debido a que cuando un vendedor no podía pagar sus deudas, su mesa o puesto para la venta, era rota por los soldados: banco+rotto, bancarrota. Al no disponer ya de una mesa el comerciante no podía vender sus mercancías.”

“Durante la Segunda guerra mundial, a diferencia de otros puentes de Florencia el Ponte Vecchio no fue destruido por los alemanes durante su retirada el 4 de agosto, de 1944. Según la tradición esto se debió a una orden expresa de Hitler. Sin embargo los alemanes bloquearon el acceso al Ponte Vecchio, mediante la destrucción de los edificios en proximidades de ambas cabeceras.”

Nada más lejos de la realidad.

Nuestro siguiente objetivo, vía Vueling y un concurso de billetes en el que Mirja salió premiada, era demasiado turístico para su gusto, pero muy atractivo para mi: la recta en la que se encuentran Bolonia, Venecia, Florencia.

Empezaré por Bolonia, pues me gusta dejar lo mejor para el final.

Allí disfrutamos de la hospitalidad de una amiga de Mirja cuyo nombre no consigo recordar, aunque sí me acuerdo de la muy buena impresión que me dio.

Bolonia no me pareció una ciudad muy especial, aunque cabe resaltar de ella el ambientillo universitario y alternativo que tiene, con una calle en la que pasear de noche resulta bastante entretenido por la cantidad de pintas que se ven y de bares o restaurantes al alcance de una billetera ligera, como siempre ha sido (y continúa siendo) la mía.

Resulta muy interesante leer un poco sobre la universidad de Bolonia, la más antigua de Europa y del mundo occidental, en la que estudiaron, entre otros, Dante, Petrarca, Thomas Beckett, Copernico o Paracelso. Parece mentira que esta ciudad vaya a pasar a la posteridad por una salsa antes que por algunos de sus ilustres estudiantes.

Asimismo, habría que mencionar tres lugares que me parecieron encantadores: la catedral basílica de San Petronio, la fuente de Neptuno, y las dos torres. Preguntemos a Wikipedia por cada uno de ellos.

Catedral Basílica de San Petronio: si quieres verla en el mapa, pulsa aquí. Ahora Google Maps, si os fijáis, os da la posibilidad (mira arriba a la derecha de la imagen del mapa) de ver las entradas de Wikipedia que la gente ha ido enlazando con los lugares que se ven en el mapa. No sé si esta funcionalidad no es nueva, para mi desde luego sí que lo es. Me parece fantástica, dicho sea de paso.

Cito la Wikipedia para que os hagáis una idea de lo descomunal de la basílica: “The Basilica of San Petronio is the main church of Bologna, the old città d’arte in the Emilia Romagna region of Italy; however, it is not the metropolitan cathedral of the city, which is the Cathedral of Saint Peter.It dominates the Piazza Maggiore. It is the fifth largest church in the world, stretching for 132 meters in length and 60 in width, while the vault reaches 45 meters inside and 51 meters in the facade. It can contain about 28,000 persons”.

Fuente de Poseidón: realmente en Bolonia la llaman de Neptuno, pero yo prefiero su nombre griego… no sé por qué… “The Fountain of Neptune (Fontana di Nettuno) of Bologna is a monumental civic fountain located in the eponymous square, Piazza Nettuno, next to Piazza Maggiore. Its bronze figure of Neptune, extending his reach in a lordly gesture of stilling and controlling the waters, is an early work of Giambologna’s maturity, completed about 1567.”

Las dos torres: si quieres ver muchas fotos de ellas pulsa aquí, cortesía de Panoramio. Se han convertido en la imagen de la ciudad. No en vano, en los siglos XII y XII había en torno a 180 torres en Bolonia; según Wikipedia eran usadas por las grandes familias como baluartes en el período denominado de la “querella de las investiduras“.

Para despedirnos de Bolonia, una foto con truco, nos vemos…